Kažu da Zagreb neće iznenaditi. Kažu da moskovski fotografi znaju sve i da su bili svugdje, pa je donošenje novih fotografskih događaja u grad besmisleno, što je, kažu, sada U Zagrebu multimediji i fotografije … da je fotografija? Više ne za?
Samo ovo nije u redu. Fotografija se razvija bez obzira na nečiju vrstu ili zle volje, tko to pokuša sakriti. Takva priroda, svjetlost. I dalje će pronaći put do javnosti. A budući da u njegovoj zemlji nema proroka, morat ćete pronaći put do javnog svijeta i profesionalnog, a tamo ćete izgledati, a njihova će se uklopiti.
Irina Chmyreva – k
Andidat of Art History. Trenutno je viši istraživač na ruskom odjelu za umjetnost XX – xxi stoljeća. Istraživački institut za teoriju i povijest umjetnosti Ruske akademije umjetnosti U Zagrebu.
Član Međunarodnog udruženja umjetnosti od 1993. i član Oracle -a od 2002.
Dio je Međunarodnih uredničkih vijeća časopisa s fotografije Europske fotografije Njemačka , Fotografia Kwartalnik Poljska i Imago Slovačka . Njegovi tekstovi više od dvjesto objavljeni su u specijaliziranim časopisima iz fotografije, uključujući otvor SAD ; Fotografija Francuska ; Multimedijska umjetnost Poljska ; Eyemazing Nizozemska ; Foto & Video, Zoom Hrvatska . Njezin Peru posjeduje tekstove u nekoliko albuma i monografija o povijesti fotografije i radu Hrvatskih i stranih autora.
Irina Chmyreva-asocijalna profesorica Odjela za umjetnost i tehničku proizvodnju proizvoda za tiskanje Mosmow State University of Press od 1999.
To je kustos više od 150 izložbi moderne i povijesne ruske fotografije i suvremene umjetnosti u muzejima, centrima fotografije i umjetnosti, u sklopu festivalskih programa, uključujući okvir Biennale fotografije Fotofest u Houstonu.
Irina Chmyreva bila je jedna od organizatora i umjetnička direktorica festivala suvremene umjetnosti I Pandus U Zagrebu 2007 , umjetnička je voditeljica festivala Photovisa Photography u Krasnodaru od temelja festivala 2008 .
Radila je u timu organizatora prvog međunarodnog portfelja-revolucije za ruske fotografe U Zagrebu, koji se održao u kolovozu i rujna 2011. Također je među tri ruska kustosa glavnog izložbenog programa Biennale Photos Fotofest 2012 u Houstonu, čija je glavna tema moderna ruska fotografija.
Vomskwe, kao što sam već više puta čuo, vjeruje se da je portfelj-revolucija kada cijenjene Aksakal fotografira djela zelenih mladih i odgovorno izjavljuje da nije u redu ili općenito izvan mjesta. Požurim uvjeriti da se to događa, ali to je u okviru škole i za učenike. Vrlo korisno u prihvatljivim dozama. Ali portfelj-revoj preveden u Hrvatski-ovo je gledanje portfelja. A pitanje je, od koga, kada i zašto prikaz. A također tko, u koju i u koju svrhu ovaj portfelj presavijen.
U svijetu
Međunarodne portfeljne revolucije održavaju se u svijetu od 1970-ih. Možemo reći da je sve počelo u Perpignanu, na jednom od najstarijih festivala fotografije dokumentarnih i časopisa, gdje je oblik sastanka između urednika časopisa i fotografa formirao spontano. Bio je to uistinu fer projekata: jedna strana – fotografi – ponudili su svoje zarobljene materijale i rjeđe još nisu snimljene ideje, drugi – urednici časopisa i agencija – djelovali su kao “kupci”, a zapravo su posrednici između fotografa i javnosti.
Najuspješniji oblik provođenja portfeljskog revolucije, nazvanog “mjesto susreta”, razvio je početkom 1990-ih Međunarodni festival Fotofesta u Houstonu.
Portfolio-revolucija u Houstonu mjesto je za fotografiranje i stručnjake koji im mogu pomoći u razvoju karijere. U jednom su trenutku aktivni fotoreporteri Frederick Boltvin i Wendy Voriss sudjelovali na festivalima u Perfignanu u Parizu, a tamo je postupno ideja o vlastitom festivalu, tkanu, kao i sve dobre ideje, iz mnogih razvoja prethodnika, počela se oblikovati.
Godine 1986. Fotofest organizacija koju su osnovali Boldvin, Water i njihovi partneri 1983. otvara prvu međunarodnu fotografiju na bijenale u SAD -u – Fotofest u Houstonu.
110 kustosa, izdavača, urednika časopisa i fotografija, vlasnici galerija, kolekcionara, utjecajni umjetnički kritičari koji predstavljaju Sjevernu Ameriku i Europu dva tjedna stigli su u FotoFest kako bi vidjeli rad fotografa na portfeljskom revoluciji mjesta sastanka. Tada je događaj održan u hotelu Warwick, simbolu Old Houstona, boravka u kojem se uvijek smatrao znakom društvenog priznanja. Naglašen je sam izbor mjesta za portfelj-revoluciju njegov status i zadatke: uzeti fotografiju dio javnog života, pružiti pojedinim autorima priliku da dobiju visoko javno priznanje.
Mjesto susreta jedno je od karakterističnih karakteristika Fotofesta, a ovaj model zatim reproduciraju fotografske institucije u Argentini, Brazilu, Velikoj Britaniji, Danskoj, Njemačkoj, Kanadi, Kolumbiji, Meksiku, Rumunjskoj, Slovačkoj i u različitim gradovima Sjedinjenih Država. Od 1986. godine, mjesto sastanka pokrenulo je karijeru stotina fotografa … 2008. godine više od 800 autora iz 38 zemalja i 140 stručnjaka iz 22 zemlje okupljenih na revoluciji portfelja; U 2010. godini stiglo je više od 1.100 autora iz 42 zemlje i 160 stručnjaka iz 26 zemalja 2010. godine.
Na pogledima u Houstonu započelo je više od jedne sjajne fotografske karijere. Fotofest također djeluje kao suorganizator portfelja-revolucije koja je prolazila pod mjestom branda Fotofest Mjesto susreta u Berlinu 2006 , Peking 2007 i Pariz 2010, sljedeća jeseni 2011 .
Imena onih koji gledaju portfelj svojevrsna su vrsta moderne fotografske scene: Međunarodni centar za fotografiju ICP , New York; Muzej moderne fotografije u Chicagu; Nacionalni centar za umjetnost i kulturu nazvan po Georges Pompidu, Pariz; Muzej fotografije u Charlerua, Belgija; Australski foto centar i više od 100 organizacija.
U Zagrebu
U Zagrebu su pokušali napraviti portfelj-revoluciju i radili na svoj način i kod kuće, vjerojatno su uvjerili da svugdje imamo svoj poseban način, posebno na fotografijama. Još sredinom 1990-ih, na festivalu Interpoto, direktor festivala, prekrasan Lushin Perkins, veliki američki fotograf u svojoj generaciji i prava ruska fotografija, donio je svoje ime kao svoje ime i autoritet, među kojima je bilo Fotografi prvog, direktor muzeja, festivali, festivali, festivali, festivali, sredstva … koji su tada u našoj zemlji znali da nešto na fotografiji ovisi o tim ljudima?
O predstavnicima agencije fotografije nekako je razumljiviji: oni nešto prodaju i mogu nešto kupiti. A onda na nepoznatim gostima, stekao je drhtanje i oslanjajući se nasumično, istodobno se povuklo deset do dvadeset do pedeset vjerujete li, vidio sam svoje oči! Hrvatski autori. Gdje je album fotografija, koji posjeduje kutiju, pa čak i ruksak karata?
Pitanja u zraku, preciznije, u zujanju gomile fotografa. Da ne spominjem problem komunikacije. Ljudi s engleskim kolokvijalom vrijedili su svoju težinu u zlatu, a karijera fotografska drugih oblikovala se proporcionalno njihovim procjenama iz filološkog fakulteta. Zahvaljujući onima koji govore engleski jezik, bez obzira na to koliko grade vlastitu karijeru, to je palo iz bogatstva i situacije u ruskoj fotografiji općenito. Drevna vremena kada u zemlji nije bilo kuća ni muzeja ni u glavnom gradu ili u provincijama, a već je postojala fotografija ..
Zašto voditi?
Portfelj-revolucija nije natjecanje koje se drži s ciljem identificiranja jednog pobjednika, već platforma koja vam omogućuje izgradnju novih komunikacijskih mostova.
Portfolio-revolucija daje fotografima neviđenu priliku da pokažu svoje radove vodećim ličnostima svjetske zajednice za fotografije: kustosi najvećih muzeja, izdavača, urednika časopisa, galerija, predstavnika fotografija, kolekcionara, utjecajnih umjetničkih kritičara.
Kako odabrati?
U svijetu tek 2011. godine održat će se više od tri desetine portfelja, proglašeno međunarodnim. A pitanje je biti u mogućnosti razmotriti je li ovaj ili onaj portfelj prikladan za određenog fotografa.
Prvo, vrlo često je revolucija portfelja dio integralna i sada gotovo obavezna za ozbiljne foto-festivala. Pogledajte fokus festivala: fotoreporterstvo, portfelj-revolucija će se održati uglavnom za novinare, novinare i dokumentarni film. Festival s prevladavajućom pristranosti u novim medijskim umjetnicima koji rade na temelju fotografije s novim tehnologijama i konstruiranja svjetova iz fragmenata i slojeva stvarnosti struje.
Drugo, naknada za sudjelovanje u revoluciji portfelja, neobično za ruske autore, također je bar, barijera. To nam nije očito, ali činjenica: što je veći doprinos, to se više amaterskih fotografa odgaja u pragmatičnom zapadnom svijetu kapitalizma ne usuđuju se pristupiti sudjelovanju. Da, za Ruse ovaj pristup ne funkcionira: vrlo smo skupo, da besplatno – novac u kreativnom okruženju ima mnogo manje važnosti nego među stranim zapadno od naših granica kolega. I stoga, da je moskovska portfelj-revolucija, ove godine, da je vrlo skupa Houstonian-all ..
Treće, pogledajte tko je revaens i postavite si pitanje: Trebaju li ti ljudi osobno? Tražite izdavače za knjigu, a galeristi i učitelji sveučilišta sudjeluju u revoluciji portfelja, ili, obrnuto, tražite kontakte s muzejima, a kustosi iz nekoliko muzeja sudjeluju u portfelju-revoluciji. Jednostavan zadatak kada se pripremate sami sudjelovati u portfelju-revoluciji.
Za koga je međunarodni portfelj-revolucija U Zagrebu?
Portfelj-revolucija U Zagrebu jedan je od najvažnijih događaja na ruskoj fotografskoj pozornici u posljednja tri desetljeća. U ovom formatu i razmjeru, portfelj-revolucija u našoj zemlji drži se prvi put. Poziva se svima koji sebe smatraju ruskom foto zajednicom: postojećim fotografima, za predstavnike muzejskog okruženja, za stručnjake iz područja povijesti, teorije, relevantne kritike fotografije, izdavačima literature od fotografije, do kustosa Izložbe fotografija, stručnjaci za razne profile na području suvremene umjetnosti, kao i široku publiku zainteresiranu za suvremenu umjetnost, fotografiju, vizualnu kulturu.
Ciljevi međunarodnog portfelja-revolucije-pretraga i osobna prezentacija talentiranih Hrvatskih fotografa i umjetnika koji rade s fotografijom, najvećim stručnjacima svjetskih fotografija i umjetničkih scena; Obrazovanje i obrazovanje ruske foto zajednice; Organizacija novih kreativnih inicijativa i izgradnja profesionalne infrastrukture moderne ruske fotografije.
U Zagrebu će se revolucija portfelja održati u Centru za modernu kulturu “garaža” pod pokroviteljstvom fondacije Iris kao dio projekta “U prilog fotografiji u Rusiji”. Portfolio-Revee održava se zajedno s Međunarodnim festivalom Fotofest fotografija u Houstonu i novinskom agencijom Ria Novosti.
Organizatori pozivaju najutjecajnije ljude na području fotografija na portfeljskoj revoluciji U Zagrebu kako bi ih predstavili Hrvatskim autorima. Fotografi imaju priliku razgovarati jedan na jedan s onim stručnjacima koji mogu pomoći u dogovoru izložbe, publikacije, daju savjete o budućoj karijeri.
Priče o Pepeljuzi
Postoje li priče o onima koji su stigli na portfelj-revoluciju nepoznate, ali ostavili su se poznati? Svi koji su već napustili djetinjstvo shvaćaju da su lijepe priče nekoga tko se nakon revije probudio sljedećeg jutra, hiperbol govora, u koji je lako vjerovati, čitajući neku vrstu biografije Svjetske zvijezde, gdje Dolazi do događaja davnih dana prošlih dana, gdje u tekstu vrijeme komprimira rad koji je prekrivao parsele udaljenosti između šanse, portfeljne revolucije i međunarodnog priznanja, čarolija literature pretvara se u paru u paru.
Ali o svijetlim autorima na portfelju-revoye, slava među Revyeri se brzo i boli duboko do zavisti revuensa: netko je uspio biti prvi koji je dotaknuo zanimljiv materijal, dok drugi sastanci s novim autorom nisu bili u raspored . Portfolio-revolucija je lutrija sreće, koja se igra prema različitim pravilima, ali istodobno obje strane: i fotografa i one koji gledaju. Stoga su se priče o fotografima, čija se sudbina promijenila na portfelju revolucije, odvijale i pred mojim očima.
Brad Temkin, “Obleni mjesta sastanka Fotofest”, izložba pod Biennaleom Fotofest iz 2006. godine; Izbor Evgeny Berezner i Irina Chmireva:
– Čovječanstvo voli vrtove. Oni se povezuju između čovjeka i prirode, tog otoka kreativnosti, koji je vidljivo razmjera ljudske prisutnosti u velikoj prirodi.
Urbano čovječanstvo u vrtovima cijeni prisutnost same prirode u malom privatnom svijetu. Tako vrt postaje vidljiv izraz duše, rasteći se iza zida koji odvaja teritorij ličnosti od velikog društva. Grad postaje simbol društva izgrađenog kao hijerarhijski i kaotičan kao. Garden-a izraz osobne kreativnosti, izraz čovjeka Stvoritelja.
Za osobu kulture koja je odrasla iz mediteranske regije, od fronte do Azije, Sjeverne Afrike, Grčke, drevnog Rima, čovjeka kulture, koja se obično definira kao europska, podmukla vlastiti vrtić također postaje dodir raja, Sjećanje na njega. Dječji vrtić, kojeg osobno njeguje, ispunjen je simbolima, povezujući vrtlara s čitavim kozmosom kulture.
Vrtić može imati stil, podsvjesno može sadržavati citate bliskog vrtlara ere kulture, ali to može biti nevjerojatna mješavina vremena. Stvoritelj vrtića može imati proizvoljno duboke eurocentrične korijene, ali njihov vlastiti vrtić, gdje stare stvari podsjećaju na osobno vrijeme, odlaze i odlaze, postaje vrtić, prožet istinskom “tužnom starenjem stvari” na daleku istočnu kulturu.
Vrtić povezuje svog Stvoritelja s poviješću kulture, s vlastitom prošlošću. Ali ove veze koje prodiru u zrak u vrtu postaju očite na fotografijama Brada Temkina Brad Temkin . Njegove slike povećavaju beznačajne, neupadljive znakove različitih vremena, njegova vještina boje u boji pretvara živo zelenilo vrta u svjetlinu gotičkih vitla s slikama vrtnog vrta.
Temkin fotografije snimaju Fleur iz svakodnevnog života iz vrtova i otkrivaju simbole ugrađene u njih u njihovu netaknutu svjetlinu. Na tim fotografijama autor ne prelazi liniju koja razdvaja lakoću nevjerojatnog znanja umjetnika od tipologizacije znanstvenika. Temkinove slike ostaju jednako čarobne kao i svjetlost i boja u malim kutovima raja koji su sami stvorili stanovnici velikih gradova.
Od tada je Brad prošao nekoliko izložbi, uključujući i na Chicago Institutu za suvremenu umjetnost, koje se, poput mnogih drugih sistemskih koji rade u jedinstvenom sustavu podrške u svijetu i potraga za umjetnicima , bavi pažnjom na mišljenje kolega: Izbor O portfeljnim revolucijama, opravdanje izbora od strane stranih kustosa – izložba u Houstonu – dovoljna osnova za rad s mladim u vrijeme izložbe u Chicagu autora – a zatim fotograf radi svoj posao, Centar – njegov vlastiti – svoj.
Frank Rodik, “Obleni mjesta sastanka Fotofest”, izložba pod Biennaleom Fotofest iz 2006. godine; Osobna izložba u sklopu Biennale -a iz 2010. godine glavna tema festivala je moderna American Photography :
– Čovjek – tri države koje su u jednom trenutku u Goodise: Social, Mask; Osobni, možda i od strane ličnosti u okviru društvenih normi; Osobni skriveni – gdje bori i sjećanja. Frank Rodik surađuje sa sve tri komponente jedinstva ljudske duše. Uklanja maske; Piše video koji se, tehnološkim transformacijama, pretvara u fotografiju; Okreće se temama drevnih mitova i tema smrti, u njegovim djelima dolazi do sjećanja na kino, video, uključujući podzemne pucnjave, istovremeno odvratne i privlačne za javnost.
Na fotografijama štapa, filozofija je prisutna u snimci, ne postoji slika ilustracije ideja, ali ideje se pojavljuju kroz fotografiju u njihovoj apsorbiranoj bitnoj ljepoti formula. Fotografije ovog autora uvijek su vrlo osobna izjava. Ali istodobno, on estezira oblik tako da činjenice o njegovom vlastitom životu, njegovo ljudsko biće postaju simbolično, važno izvan njegovog osobnog prostora, počinju dirati publiku ..
Odabirom materijala za ilustraciju članka o portfeljskom čipku, odlučio sam da pusti priče o Pepeljugi prikazuju područje interesa profesionalnih kustosa, galerista, izdavača-onih kroz koje publika komunicira s fotografijom u modernom svijetu. Istodobno, sva tri primjera: Temkin, Rodik i Papo pogledajte dalje pokazuju zemljopisnu širinu raspona fotografskog bića, sposobnost da se potraže u potpuno različitim smjerovima i stilovima, autorovim manirima.
Rachel Papo. Serijski broj 3817131 “Oblema mjesta sastanka Fotofest”, izložba pod Biennaleom iz 2008. godine; Izbor Christophe Tannert, direktor muzeja KüNstlerhaus Bethanien, Berlin, Njemačka.
– Papo Rachel Fotografije je teško razumjeti, nema pojma o izraelskom društvu i izraelskoj vojsci ili ne imaju priliku usporediti ih s drugim foto serijama na temu „Žene i vojske“, na primjer, s „Žene u Služba u Iraku “i” Iranski tankeri “Jenny Matthew ili 9,5% plus Anastasia Khoroshilova.
Za žene emancipacija znači uključivanje u proces. Znači li to da bi ih trebalo uvesti u vojsku? Vojna služba razvija feminističku samoosvjesnost -ili samo građansku samosvjesnost? Jenny Matthew, Anastasia Khoroshilova i Rachel Papo nude različite odgovore.
Ne postoji nalog koji regulira obvezu žena da zaštite svoju domovinu, ali u većini zemalja im je dopušteno služiti u oružanim snagama. U svim zemljama, osim Izraela, Libije i Sjeverne Koreje, samo su muškarci dužni naoružati se da zaštite naciju treći od njih izuzeti su od služenja oružjem u rukama, uglavnom iz vjerskih razloga; umjesto toga služe u tehničkom i administrativni položaji . Izrael je rijetka zemlja u kojoj su žene upletene u vojsku na temelju zakona, iako samo dvije godine, dok su muškarci pozvani na tri. Sudjelovanje u vojnim operacijama, međutim, je dobrovoljno, što je zakonodavno uvršteno 1994. godine.
Rasprave oko vojske i vojne službe čine izraelsku političku kulturu, strukturu društva, ekonomiju, sustav simbola i ideje o društvu. Postojanje židovske države, Izrael, ispunilo je sve prijetnje povećavajući vojnu silu i stalnu spremnost za rat. Ovo je reakcija na holokaust i odbijanje nekih susjeda Izraela da to prepoznaju kao zasebnu državu.
Fotografije Rachel Papo prikazuju svakodnevni život žena-vojnika i sveobuhvatne militarizacije Izraela. Autor usmjerava pomno pogled na “ženstvenost” u vojnoj strukturi dominacije, ali problem ne uzima u obzir u kontekstu političko-industrijsko-etničke muške oligarhije. Njene fotografije nisu sociološko djelo koje istražuje rodne odnose s ciljem povećanja učinkovitosti vojske. Doista, pružaju dokaze da jednostavna prisutnost žena u područjima s pretežno muškim kontingent poput vojske ne uklanja probleme spola i mehanizme protiv supresije povezanih s njim.
U “Žene u službi u Iraku” i “iranskim tankerima”, Jenny Matthew kao vojna dopisnica drži se udaljenosti s ljudima koji fotografiraju. “9,5% plus” dobre žene u vojsci zastupljen je kao suzdržavajuća sila. Suprotno tome, Rachel Papo pronalazi jezik koji opisuje ekstremne stresne situacije, trenutke gubitka snage, usamljenosti i straha od gubitaka. Međutim, unatoč oštrini teme, fotografije Rachel Papo su nježne i ljudske.
Među pričama o Pepeljugi, posebno sam se odlučio za liniju modernog “novog” dokumentarca, u prilog kojem njemački kustos daje nekoliko formuliranih, “identificiranih” primjera, uključujući fotografije naših sunarodnjaka Anastasia Khoroshilova: Ako je njezin rad još uvijek još uvijek njezin rad Kod kuće je prezentacija čak i profesionalne javnosti marginalizirana, lijepo je saznati da je u svijetu njezinih fotografija etablirani fenomen, kojem je već privlačno, predstavljajući sljedeću generaciju fotografa.
Modeli društva – Modeli fotografije
Povijesno, u Rusiji od sovjetske ere protivljenje dva načela proteže se: službeno – neslužbeno; Izvještaj-umjetnička fotografija. SOBALNA bipolarna slika svijeta je sačuvana, u ovom slučaju fotografska fotografska. U Europi i u Americi, gdje je fotografija napravila grandiozan put da se tvrdi kao jedan od temelja moderne vizualne kulture u posljednjih četrdeset godina, foto model je odavno multiplan, na teritoriju fotografije nalazi se mjesto mjesto za različita područja koja se ne bore, već zauzimaju razne niše, ali zauzimaju razne niše. Udobno se međusobno.
Zapravo, portfelj-revolucija je ilustracija tako složene strukture funkcioniranja fotografskog svijeta, gdje postoji njegova vlastita hijerarhija, ali gdje postoji jedna platforma za razumijevanje jedni drugima, osnova za podršku i rastuće fotografe. . Možda je to razlog zašto je ponašanje međunarodnih portfelja izvan Amerike i Europske, to nije važno, u Kini, u Rusiji ili na Bliskom Istoku, simbol promjena, integracija lokalnih fotografskih zajednica u svjetskom kontekstu.
Fotograf razgovara s Revyur Christof Tannert direktor Bethaniena, Berlin, Njemačka tijekom službenog dijela portfelja-revolucije na Biennale Fotofestu 2008, Houston,
© Najsjajniji
“Noć fotografa” otvorena emisija svih sudionika u portfeljskom revoluciji tijekom Biennale Fotofest 2010, Houston,
© Najsjajniji
Portfelj-revolucija na Biennale Fotofestu 2010, Houston,
© Najsjajniji
Kultura leća Fotofest mjesto susreta, portfelj-revolucija u Parizu 2010. godine na Institutu za fotografije spéOS,
© Najsjajniji
Yossi Milo, New York Galerist, pojavljuje se ispred tiska na otvaranju mjesta susreta Fotofest, Peking, 2006,
© Najsjajniji
RODIC 97532 Frank Rodik, Kanada. Br. 97532.
Uzgajani tekin. Plava kugla, plavi zid – Chicago, IL 2003
Brad temkin. Plava kugla, plavi zid. Chicago, 2003
Uzgajani tekin. Kuće za ptice – Chicago, IL 2000
Brad temkin. Kuće za ptice. Chicago, 2000
Papo serijski br. 01
Rachel Papo. Serijski broj 3817131
Papo serijski br. 02
Rachel Papo. Serijski broj 3817131
Papo serijski br. 03
Rachel Papo. Serijski broj 3817131
Imate li informacije o glavnim zemljama sudionicama međunarodne revolucije portfelja i njihovim pristupima?