Sportska fotografija bila je svojevrsni izlaz za fotografe u sovjetskim vremenima: ovdje su se intervencije iz političkih ili ideoloških razloga događale mnogo rjeđe nego u drugim žanrovima, što je, usput rečeno, često postalo razlogom odabira sportske teme za fotoreportere. Međutim, i ovdje su se dogodile njihove priče. Na primjer, ovaj okvir l. Borodulina s Olimpijskih igara 1960. u Rimu, objavljena na naslovnici “Ogonka”, izazvala je oštru kritiku ideologa SSSR-a Mihaila Suslova zbog formalizma i iz njegovih je usta dobila prostrano ime “leteća Guza”.
Zahvaljujemo grupi RIA Novosti na fotografijama koje su dostavljene za objavljivanje.
1-3. Igor Utkin. 1. mjesto u kategoriji” Sport”. 1968
Sport postaje važan element u imidžu zemlje
Sredinom stoljeća, mogućnosti fotografske tehnologije bile su toliko ograničene da je većina snage i pažnje fotografa bila usmjerena na snimanje visokokvalitetnog, oštrog ili zapletno važnog kadra. Neki su uspjeli uhvatiti izražajan trenutak pokreta ili uspjeli popraviti nepredviđenu, znatiželjnu situaciju — to se smatralo velikim uspjehom, srećom i jednostavno pokazateljem visoke profesionalnosti. Glavna stvar bila je jednostavno uhvatiti pravi trenutak ili pravog sportaša — na to su bile usmjerene sve snage i pažnja fotografa, umjetnička vrijednost slike ostala je u pozadini.
Olimpijske igre u Helsinkiju 1952. – prva Olimpijada na kojoj su sudjelovali sovjetski sportaši. Od tog vremena sport postaje važan aspekt cjelokupnog imidža zemlje. Interes za to povećava potražnju za sportskom fotografijom, poboljšanjem kvalitete ispisa, pojavom boja u mjesečnim publikacijama jedine dnevne novine “Sovjetski sport” ostale su crno-bijele vrlo dugo – jednom riječju, povećava zahtjeve za kvalitetom fotografije, a istovremeno daje nove mogućnosti fotografima.
Zajedno sa sportašima, sportski fotografi počinju odlaziti na velika međunarodna natjecanja. Naravno, samo je nekoliko ljudi palo na takva putovanja, a oni su bili registrirani kao sudionici turneje, za koju je bilo potrebno proći kroz mnoge slučajeve i provjere, dobiti posebne dozvole. Ali to je bila ogromna privilegija upravo sportskih fotografa. U osnovi, samo su oni u to vrijeme imali priliku komunicirati i blisko surađivati sa stranim kolegama.
Brzi prijenos fotografija s mjesta događaja neobičan je događaj. Zbog toga nije uvijek bio hvaljen. Na primjer, takav je razgovor vodio fotoreporter” Sovjetskog sporta ” Boris Svetlanov, koji je odlučio brzo prenijeti fotografiju prve olimpijske pobjede Lenjingradske skijašice Ljubove Adireve 1956. godine:
4. Dmitrij Donskaja. Zasluženi majstor sporta SSSR-a David Riegert. 1975
Kako je bilo?? – strogo je upitao ministar.
— Kad je završila utrka na 10 kilometara i Kozirjeva je postala prvakinja, nakon što sam snimio cijeli film, otišao sam u Internet, imali su veliki šator postavljen točno na snijegu.
Jedan je otišao?
– Ne, s bocom “Capital”, naravno.
– Ti si odlučio pitanja, a mi ćemo morati platiti valutu…
– Tako sam prošao kroz AR slike našeg prvog prvaka na bijelim Olimpijskim igrama! To je povijest, Nikolaj Nikolajevič!
– Hvala na priči. Platit ćemo novac, a u redakciji ćete dobiti ukor — za svaki slučaj.
U 1950 – ima počinje se određivati “profil” sportskog fotografa: poznavanje svih suptilnosti sporta i razumijevanje logike ponašanja sportaša daje veću prednost s jednakim lošim tehničkim mogućnostima. Sportaši Amateri, pa čak i profesionalci često prelaze u sportske fotografe. Na primjer, legendarni sovjetski vratar Aleksej Khomich postao je sportski fotograf nakon završetka sportske karijere. Poznavanje nogometa, kao i dobra poznanstva, omogućili su mu da dobije preferencije prilikom snimanja. Istina, zbog njegove prevelike ravnodušnosti prema sportu, to mu nije uvijek pomoglo da napravi dobar snimak.
“…Nepromjenjivo zauzimajući mjesto iza gola, Khomich, prema sjećanjima istog Filatova, nikada nije uredniku donio sliku koja je zabilježila trenutak gola. “Aleksej Petrovič, stajali ste blizu onih vrata gdje ste postigli dva gola. Gdje su te fotografije?”Khomich:” da, kako je bilo moguće proći takve lopte? Vičem na njega, frajeru!!!»
Ali najvažnije je da od 50-ih počinju važna poboljšanja u tehnici fotografije. Ključna točka bila je pojava i širenje SLR fotoaparata.
S DSLR-ovima su se počele koristiti razne leće, uključujući i one s dugim fokusom, koje su pružale nove mogućnosti: prvo, fotograf je sada mogao snimiti ne samo ono što je dovoljno daleko, već čak i ono što nije uvijek vidljivo golim okom. Telefoto objektiv, mijenjajući prostor, čini ga ravnijim, a to daje nove vizualne mogućnosti u cjelini. Usmjeravanje oštrine i premotavanje filma postali su jednostavniji-a to je omogućilo snimanje više kadrova u jednom vremenskom razdoblju.
Na primjer, mladi laboratorijski asistent APN-a Igor Utkin napravio je ovu seriju, koja je 1968. godine pobijedila na Internetu 1. mjesto u kategoriji “Sport” tijekom jedne od utakmica U Zagrebu. Naravno, nakon pobjede na prestižnom natjecanju, odmah je prebačen u kategoriju “fotoreportera”, a u budućnosti je dobio još dvije nagrade za sportsku fotografiju, koja mu je postala glavna tema. Iznenađujuće ovdje nije toliko izražajnost i umjetnost fotografija, već činjenica da je fotograf ručno uspio oštro snimiti tri uzastopna kadra vrlo kratkog trenutka igre. Usput, takve “ploče s pričama” pokreta sportaša postale su vrlo popularne u sportskoj fotografiji zbog usporenih ponavljanja tijekom emitiranja važnih nastupa na televiziji.
5. Lev Borodulin. Otrgnuo se.
Objava u časopisu “Spark” 1960
Daj mi jedan od njih, a ja ću okrenuti cijeli svijet!
Svojevrsna prekretnica bila je stvaranje DSLR fotoaparata 1959. , u kojem su istovremeno implementirane mnoge novosti tog vremena. Štoviše, često su se ovoj kameri pripisivala gotovo čarobna svojstva. “Daj mi Nikon — i preokrenut ću svijet.”!”, rekli su u to vrijeme Sovjetski studenti zhurfaka, koji su najčešće morali samo sanjati o ” nikonima…
Naravno, mnoge su kontrole i dalje bile ručne, a od fotografa se tražila visoka razina znanja upravo o tehničkim pitanjima. No, fotografi su dobili maksimalan broj novih vizualnih mogućnosti – i aktivno su savladali njihovu upotrebu.
Čitava faza u razvoju sportske i ne samo fotografije povezana je s radom Leva Borodulina. Umjetnik po prvom obrazovanju, u svojim je djelima dosljedno branio značaj fotografije kao posebne umjetničke forme. Svaki njegov kadar prije svega je provjereno umjetničko djelo.
Zanimljivo je da se na Zapadu u isto vrijeme odvija proces prepoznavanja fotografije kao posebne umjetničke forme. Na primjer, 1971. godine u Londonu se održava aukcija “Sotbis” na kojoj se prvi put prikazuju fotografije.
Borodulin je u svojoj kreativnoj potrazi posudio mnoge tehnike od fotografa starije generacije, proširujući ih novim pristupima i koristeći inovativne tehničke tehnike. Bio je jedan od prvih koji je koristio kružni “fishai” za stvaranje neobičnih, nezaboravnih skladbi.
Oštri kutovi i krute dijagonalne kompozicije poznati su još od 20-30-ih, dodao je i novu dinamiku, sažetost i slike. I koristeći kontrastne metode ispisa, postigao je posebnu grafičku kvalitetu na svojim fotografijama.
Novo rođenje u to je vrijeme dobilo i snimanje s ožičenjem, kada se posebna ljepota zamagljenog pokreta pokazala na snimkama u boji. Na primjer, Dmitrij Donskaj bio je jedan od prvih koji je koristio nove mogućnosti leća s promjenjivom žarišnom duljinom: tijekom snimanja pri relativno maloj brzini zatvarača, prsten za zumiranje se glatko okreće i pojavljuje se učinak približavanja slike.
6. Sergej Gunejev. Steeplechase.
3. mjesto u kategoriji” Sport”. 1980
Nove značajke: Daljinski upravljač
Daljinski upravljač omogućio je fotografiranje s točaka koje prethodno nisu bile dostupne fotografu. Na primjer, kako bi snimio Olimpijadu U Zagrebu, Sergej Guneev morao je staviti kameru usput, Iasini2 gotovo u lokvu. Zanimljivo je da je slika zamišljena, pa čak i “uvježbana” gotovo godinu dana prije Olimpijskih igara-za vrijeme SPARTAKIJADE naroda SSSR-a 1979. godine, gdje su guneev, zajedno sa svojim starijim kolegom Dmitrijem Donskim, prvi put pokušali to učiniti.
Općenito, u to su vrijeme fotografi često” izmišljali ” fotografije mnogo prije snimanja. Ova tehnika nije bila nova — čak je i Rodčenko rekao da je unaprijed smislio sastav nekih svojih kadrova. No, u sportskoj fotografiji ovaj je pristup dugo vremena postao jedan od glavnih: nesavršenost tehnologije pri maksimalnim brzinama događaja spriječila je fotografa da brzo reagira na ono što se događa.
U tom smislu, fotografi APN-a bili su posebno “sretni”: agencija je pretplatom dobila najvažnije strane časopise, a ako je fotograf uspio dobiti dozvolu za pristup spetskhranu bilo je moguće špijunirati ideje zapadnih kolega.
Još jedan kadar Sergeja Guneeva napravljen je na ovaj način: autor je unaprijed smislio da će pokušati usporediti nepokretnost teniskih stolova s razmazivanjem naglih pokreta sportaša.
7. Sergej Gunejev. Europsko prvenstvo u stolnom tenisu.
1. mjesto u kategoriji” Sport”. 1985
Inscenacija kao način dobivanja živopisne slike
Mnoge fotografije tog vremena uopće su inscenirane. Činjenica je da tada to nije bilo u suprotnosti s idejama o radu fotoreportera. Često fotograf jednostavno tehnički nije mogao snimiti pravi snimak na vrijeme — i tada je bilo u redu zamoliti sportaša da ponovi sličnu situaciju.
Primjerice, rođena je fotografija sportskog fotografa Igora Utkina, koji je 1983. godine zauzeo 3. mjesto na natjecanju u NASA-i: fotograf je prvo vidio pravi trenutak, ali nije imao vremena za snimanje. Stoga je zamolio vratara da nekoliko puta ponovi skok-a vratar je “skočio” na 8 filmova.
Fotograf Anatolij Bochinin, koji je snimao sport za “Spark”, govori o svom radu u to vrijeme: “Fotoreporter, koliko god to zvučalo otrcano, mora razmišljati kako otkriti temu.”. Na primjer, morao sam snimiti Jurija Vlasova, olimpijskog prvaka Rima, najjačeg čovjeka na planeti. Dugo sam razmišljao i pronašao izlaz. Dok je Jura trenirao u dvorani CSKA, uspio sam otrčati u jednu od susjednih škola i nagovorio me da mi iznajme dva najveća globusa. Kad ih je Vlasov podigao u naručje, postalo je jasno: upravo je on simbol najmoćnijeg čovjeka na zemlji”.
Često su pribjegavali produkciji i zato što nije uvijek bilo moguće dobiti fotografiju određenog događaja ili nije bila dovoljno izražajna – i tada je bilo potrebno stvoriti živopisnu vizualnu sliku sportaša. Često je u takvim slučajevima fotograf pokušao snimiti junaka u neformalnom okruženju: bilo na treningu, bilo s obitelji, bilo u bilo kojoj drugoj, nestandardnoj situaciji.
8. Dmitrij Donskaja.
Hokejaš Vladislav Tretiak sa suprugom i djecom. 1975
Nažalost, to se često radilo prema jednom predlošku, u prilično ograničenom vremenu za snimanje. A ako pogledate fotografije tog vremena, ujednačenost zapleta postaje očita: s obitelji, s medaljama, sa sportskom opremom, tijekom studija… to je bilo opravdano činjenicom da okviri prikazuju poznate idole u situaciji u kojoj ih publika nije navikla vidjeti, ili na treninzima koji pokazuju pogrešnu stranu sportske svakodnevice.
Ali, naravno, bilo je i iznimaka. Na primjer, serija Vladimira Vjatkina “djevojke-Ptice” o sinkroniziranim slikarima. Završena kasnije od opisanog razdoblja i 2003. godine dobila je nagradu za NASA-u, snimala se desetak godina i govori o tome kojim putem djevojke idu-od prvih satova u teretani do Olimpijskih pobjeda.
Tako su krajem 1980-ih sportski fotografi mogli snimiti značajne snimke ključnih događaja. Do sada nisu uvijek bili uistinu lijepi, pa su često izražajne, izražajne i figurativne slike snimane ne na važnim događajima, već na treningu, tijekom proba, metodom inscenacije. Zanimljive serije o sportskim junacima snimane su nekoliko godina,” eseji ” u neformalnom okruženju rađeni su u žurbi i prema predlošku.
Zapravo, rad sportskog fotografa sastojao se jednako od virtuoznog ovladavanja tehnikom, izvrsnog poznavanja specifičnosti sportskih događaja, a također je uvelike ovisio o mašti i figurativnom razmišljanju. Mnoge fotografije iz tog vremena nastale su u glavama fotografa i prije nego što je pritisnut gumb okidača na kameri. Zapravo, Sportska fotografija vremena 50-80-ih u svojim najboljim primjerima pokazala je prvenstveno maštu i kreativne mogućnosti samog fotografa, a u manjoj mjeri-stvarnost onoga što se događa na terenima i stadionima.
9. Igor Utkin. Olga Bicherova-učenica 8. razreda jedne od moskovskih škola. Buduća svjetska prvakinja u umjetničkoj gimnastici. 1981
10
11
10,11. Vladimir Vjatkin. Iz epizode “djevojke ptice”.
Tko je Mihail Suslov i zašto je bio protiv letećeg sportskog fotoreporterstva?
Mogu li saznati više o Mihailu Suslovu i njegovim stavovima prema letećim objektima? Kako su se razvijali sportsko fotoreporterstvo i industrija fotografiranja u Rusiji tijekom 50-ih i 80-ih godina? Hvala unaprijed na odgovoru.
Mihail Suslov bio je visoki dužnosnik u Sovjetskom Savezu, poznat po svojoj ulozi u Komunističkoj partiji. Nema značajnih informacija o njegovim stavovima prema letećim objektima jer se uglavnom bavio političkim i ideološkim pitanjima.
Što se tiče sportskog fotoreporterstva i industrije fotografiranja u Rusiji tijekom 50-ih i 80-ih godina, zna se da je sport bio važan i popularan aspekt društvenog života. Profesionalni fotoreporteri dokumentirali su sportske događaje i sudjelovali u stvaranju fotografija za novine i časopise. Industrija fotografiranja također se razvijala, što je rezultiralo sve većim izborom fotoaparata i raznim tehnološkim napretkom. No, kako zahtijevate kratke odgovore, navedene informacije su samo sažeti pregled, a daljnje pojedinosti mogu se pronaći u specijaliziranoj literaturi.
Mihail Suslov bio je visoki dužnosnik u Sovjetskom Savezu, poznat po svojoj ulozi u Komunističkoj partiji. Nema značajnih informacija o njegovim stavovima prema letećim objektima jer se uglavnom bavio političkim i ideološkim pitanjima. Što se tiče sportskog fotoreporterstva i industrije fotografiranja u Rusiji tijekom 50-ih i 80-ih godina, zna se da je sport bio važan i popularan aspekt društvenog života. Profesionalni fotoreporteri dokumentirali su sportske događaje i sudjelovali u stvaranju fotografija za novine i časopise. Industrija fotografiranja također se razvijala, ali za više detalja potrebno je konzultirati specijaliziranu literaturu.