Lekcije Rozova: makaroni na fotografiji Maksima Polubojarinova

Studio Maksima Polubojarinova nalazi se, naravno, u polu podrumu. Čak i u naslovu, vlasnik je pobijedio” polubojarsko ” prezime — NASA. Međutim, sve ostalo ovdje nije podijeljeno na pola. 80 četvornih metara dodijeljeno za snimanje. Otprilike isti iznos — pomoćne prostorije, kuhinja s obveznom perilicom posuđa i dnevni boravak. Vlasnik vjeruje da prostor nije dovoljan. Stropovi su niski, ali moguće je ukloniti vodu.

Maksim Polubojarinov radi u rukavicama.

Maksim Polubojarinov profesionalni je fotograf od 1991. godine. Ponosan je što je navikao raditi sve vlastitim rukama i pucati bez upotrebe računalne obrade. Studirao je kod jednog od najboljih Hrvatskih reklamnih fotografa Aleksandra Viktoroviča Gidirimskog. Član Saveza umjetnika Rusije, Međunarodne federacije umjetnika NASA .

2005. godine izabran je za lice tvrtke oceani.

2008. godine izabran je za lice tvrtke oceani.

Pobjednik i dobitnik mnogih stranih i Hrvatskih fotografskih natjecanja.

Djela Maksima Polubojarinova čuvaju se u Ruskom muzeju Sankt Peterburg , zbirci Rothschilda SAD i drugim privatnim zbirkama Rusije, Engleske, Portugala, Njemačke, Sjedinjenih Država i drugih zemalja.

Uz zidove na policama s kotačima nalaze se listovi bijele i crne plastike, mnogi reflektori svjetlosti, čudna na prvi pogled plastična kada za snimanje boca, postavljena na svećenika, šest pulsnih generatora, stalci za svjetlo, stativi-i mali i veći, i vrlo veliki, na koji je fiksirana kardanska kamera tvrtke Iasnimas s digitalnom pozadinom srednjeg formata. U stražnjem kutu nešto poput kuta za snimanje ljudi fotografija 1 .

Prije nekoliko godina u ovom je studiju radio dobar američki reklamni fotograf Steve Jangoust. Njegov stan je popravljen. Radnici su demontirali drvene šetnice na kojima su stajali tijekom rada. Podne ploče su se dva mjeseca zalijevale temeljnim premazima, bojama, otapalima, gazile nogama, trljale kantama, na njih su padale lopatice i četke.

Kao rezultat toga, komadi drveta postali su toliko slikoviti da je Steve izrezao fragmente ovog čuda, uredno ga spakirao u komade papira i odnio u studio pod smijehom završnih radnika. Kad je došlo vrijeme da se vrati u Sjedinjene Države, Steve je bio jako tužan što ne možete ponijeti sa sobom sve što se nakupilo tijekom rada U Zagrebu. U studiju bilo kojeg fotografa sakupljaju se stvari koje normalna osoba doživljava kao smeće, a za aplikaciju su najvrjedniji rekviziti koji zauzimaju police smočnica.

Steveovo nasljedstvo ležalo je nekoliko godina, sve dok jednog dana Maksim nije koristio nekadašnji pod kao teksturiranu pozadinu prilikom snimanja češnjaka. Kreativna fotografija podrazumijeva prisutnost neke smislene ofakturirane pozadine iz koje možete pročitati povijest predmeta. U filmska vremena reklamni fotograf zahtijevao je let mašte. Od nas se često tražilo da snimimo potpuno gotovu sliku.

Danas se reklamne slike snimaju na glatkim pozadinama, ispod rezanja. Dobivene praznine koriste se za sastavljanje različitih-

figurativne reklamne skladbe, pa stoga ne čudi da na ulici naiđete na plakat koji prikazuje bocu s nagibom od četrdeset i pet stupnjeva, a tekućina u njoj, suprotno zakonima fizike, iz nekog je razloga ostala u istom položaju u kojem se nalazi s uspravnim položajem posuđa. Takva obmana, čak i ako se ne shvati odmah, ne može ne djelovati na podsvijest: dovodi se u pitanje povjerenje u proizvod.

Fotografija 2.

Češnjak. Maksim Polubojarinov.

Kamera 2

Objektiv 210/5,6,

Film slajd 100, 4 5″.

Brzina zatvarača 1/30 s

Otvor blende/22

Naravno, ovo nije pogreška fotografa: kupac mora uzeti u obzir posljedice instalacije prilikom snimanja, ali u stvarnosti morate razmišljati o tome i o mnogim suptilnim nijansama koje potrošaču oglašavanja neće pasti na pamet. Upravo te poteškoće donose zadovoljstvo posebne vrste, slično sportskom natjecanju s teškim protivnikom, a snimanje kreativnih mrtvih priroda donosi najviše zadovoljstvo fotografija 2 .

Kaže Maksim jednostavno i jasno, bez ljepote i ukrasa. On misli na isti način: nepristupačno je da se aplikator lebdi. Glavne profesionalne razlike između reklamnog fotografa i novinara: skrupuloznost, metodičnost, pažnja na sitnice. Aplikacija koja uklanja predmete trebala bi što bolje prikazati oblike, volumene, boje i teksture onoga što mu je naloženo da skine.

Neupućeni gledaju fotografiju pivske boce, napravljenu prema uputama klijenta, i razmišljaju ovako: “Ja bih, kažu, nanio kapljice malo pogrešno i ne ovdje”. I u pravu su na svoj način, jer bi se moglo skinuti drugačije. Ali samo posao u ovom slučaju klijent ne bi prihvatio. Proizvođači, prema Maksimu, svoj proizvod tretiraju sa svetim strahopoštovanjem. Nikada neće zbuniti pjenu svog piva, s pjenom konkurentskog piva, vlastitim i tuđim kapima.

Svi detalji budućih fotografija pažljivo su opisani u tehničkom zadatku, a zatim se strogo kontroliraju oblik kapljica, njihova učestalost, širenje i boja tekućine. Fotograf djeluje kao poslušni izvršitelj volje umjetničkog direktora. Njegova glavna snaga i istodobno konkurentska prednost je sposobnost obavljanja posla brže od drugih i točno onako kako klijent treba.

Brzina narudžbe prvenstveno je posljedica tehničke opreme. A za to, u procesu rada, fotograf mora osigurati stopostotnu ponovljivost snimanja predmeta u kadru, osim onih koji se mogu kretati prema scenariju. Činjenica je da voda, na primjer, uvijek predstavlja iznenađenja, a ponavljanje okvira s pokretnom vodom nezamislivo je težak zadatak.

Isto se može reći i za neke rasute materijale. Ali ostatak predmeta možete popraviti ako imate pri ruci posebne uređaje: stalke, nosače, stezaljke, stezaljke, trake… i to ne bilo koje, već one koje se mogu sakriti od očiju gledatelja i istodobno apsolutno pouzdane. Predmet koji treba ukloniti ni u kojem slučaju ne smije pasti fotografije 3 i 4 .

Slika 3.

Pričvršćivanje predmeta mora biti pouzdano, a pričvršćivači prikladni.

Fotografija 4.

Više viskija — dobrih i različitih!

Zamislite da skinete bocu vrlo skupog kolekcionarskog vina i ona se razbije tijekom snimanja! Stoga je jednako pažljivo potrebno popraviti izvore svjetlosti i reflektore. Dani osipa Nappelbauma, koji je u studiju koristio jednu svjetiljku, odavno su prošli, zahtjevi za fotografijom su se promijenili. Za snimanje portreta u studiju dovoljna su četiri izvora, ali za reklamni predmet nema puno svjetla. Maksim Polubojarinov koristi šest generatora impulsa iz Aposina4.

Za dvadeset i jednu godinu profesionalnog rada, Maksim je ušao u ovaj studio-zastrašujuće je pomisliti — “pola milijuna ne-kuna”. Reći” milijun ” ne može: to uništava uspostavljenu marku oglašavanja! Ali šale na stranu, to je otprilike slučaj. Međutim, nemojte se zavaravati: fotografi u Rusiji uopće nisu milijunaši ” bez kunalja. To je san daleko od stvarnosti.

U vrijeme filmske tehnologije oprema je dugo služila, pa se činilo da se novac uložen u nju akumulirao. Tehničko naoružanje fotografa s godinama je raslo. Sada su potpuno različiti uvjeti rada fotografske opreme. Pozadina srednjeg formata zastarjela je za dvije godine. Ono što ga okružuje: računala, Pribor, Softver, svjetla-sve se mora kupiti iznova i iznova, a staro dobro uspijeva prodati silom za trećinu izvornog troška. Jednom riječju, reklamnom fotografu suđeno je da cijeli život radi na opremi. Kao nagradu dobivate radost što radite svoj omiljeni posao. Činjenica da zagonetke dolazi s kupca, začudo, dodaje adrenalin.

– Evo, na primjer, stvarne crte iz opisa buduće slike: “zraka iz svijeće pada na rukopis”! – Maksim se smije. – Sjajno je smisliti nove fotografske trikove. Jedan moj prijatelj napravio je ovu zraku od svijeće. Kupac je zadovoljan.

Ponekad, u procesu ispunjavanja nekog sljedećeg aplikacijskog naloga, Maksim ima ideju o vlastitom rješenju zadane teme. Upravo se to dogodilo s pričom o tjestenini. Cijeli mjesec snimao sam razne proizvode od brašna, a onda sam odlučio ukloniti svoju verziju. Staklena posuda s kipućom vodom i tjesteninom koja leti u nju. Slika je odmah kupljena.

Maksim mi je ponudio da mi pokaže sve faze takvog rada i ponovno uklonio tjesteninu fotografija 5 .

Slika 5. Završeno djelo Maksima Polubojarinova.

Kamera Iphone3

Objektiv 180

Pozadina Ace-Aceas 12 Aceas

Osjetljivost 100

Brzina zatvarača 5s

Otvor blende/20

Generatori Nazire4 4 kom.

Duljina impulsa 1/4000 s na 0,1

Moram reći da je problem koji je majstor počeo rješavati jedan od vrlo teških. U kadru stakleno posuđe koje nije lako ukloniti, kao i svi blještavi i prozirni predmeti u isto vrijeme. Prvo morate imati pri ruci potpuno novo, vrlo kvalitetno staklo, bez svitaka, s tankim zidovima iste debljine. Svili i priljevi izgledaju depresivno neuredno na fotografiji. Staklo se obično uklanja na lumenu, odnosno u pozadinskom osvjetljenju. U tom slučaju postaju vidljive sve ogrebotine, čestice prašine, konture osušenih kapljica vode, ocrtane kristalima kalcijevih soli, kojih ima u vodi iz slavine, otisci prstiju. Zato morate raditi s platnenim rukavicama i limenkom komprimiranog zraka-otpuhati prašinu.

Voda u kojoj će tjestenina ključati, kao i staklo, prozirna je, odražava dio svjetlosti i stoga se također uklanja na lumen. Bolje je ne koristiti vodu iz slavine. Morate kupiti bocu za hladnjak: tamo je voda čišća. Plinska pločica, naravno, trebala bi biti mala, mobilna i potpuno nova. Snimanje plamena, koji će također biti u kadru, zahtijevat će dugu ekspoziciju – nekoliko sekundi. Dok se kipuća voda “smrzava” s vrlo kratkim bljeskovima koje ne mogu pružiti svi pulsni instrumenti.

A u okviru će biti i tjestenina. Dio je u stanju relativnog mirovanja na dnu lonca, dok se drugi moraju uhvatiti u letu. Ne možete ukloniti tjesteninu u pozadinskom svjetlu: izgledat će poput crnih glava. Ukratko, fotograf u ovom slučaju mora svijetu pokazati najvišu profesionalnu svijest i izvanrednu tehničku domišljatost.

Imao sam sreću izvana gledati kako se prepreke koje se pojavljuju prevladavaju korak po korak. Prvo je Maksim pažljivo fiksirao plinski štednjak na domaći radni stol. Na to je, zajedno s asistentom, proveo dvadeset minuta. Zatim su stavili tavu na pločicu fotografije 6 i 7 .

Studio Maksima Polubojarinova.

Fotografija 7. Učvršćivači osiguravaju sigurno pričvršćivanje ploče i poklopca.

Maksim prinik na okular kamere, postrojio je kadar, napravio prvi kontrolni snimak i krenuo u pozadinu.

Kvadratni list crne mat plastike, pričvršćen na pult, stajao je metar od stola. Glava bljeskalice bila je usmjerena na njega odmah uz pomoć dizalice. Bez dizalice to bi bilo teško učiniti: stativ bi ušao u okvir okvira. Ovaj izvor svjetlosti osvijetlit će pozadinu. Samo malo — tek toliko da ne bude propalo crno. Prema autoru, potpuno crna pozadina izgleda tmurno, što je loše za reklamnu sliku.

Zatim se iza crne pozadine, blizu nje, postavlja izvor svjetla za crtanje — još jedna glava bljeskalice s kvadratnom mekom kutijom od 150 150 cm. Ova meka kutija daje glavno svjetlo za slikanje staklenih predmeta u okviru-lonci i poklopci. Usmjeren je prema objektivu fotoaparata, ali ne ulazi u polje samog okvira. Prisutnost takvog svjetla malo komplicira zadatak dobivanja svijetle, kontrastne slike, jer čak i vrlo dobre moderne leće s višeslojnim prosvjetljenjem ne mogu se nositi s parazitskom svjetlošću koja ne tvori glavnu sliku.

Ova svjetlost pada na sfernu površinu prednje leće leće sa strane, pod oštrim kutom, više puta se reflektira unutar leće od zidova i s krajeva leće, a zatim se nasumično raspršuje po polju okvira. To smanjuje kontrast slike i može je potpuno pokvariti. Zbog toga Maksim odmah postavlja okvir s vratima crnim zaklopkama na kardan kamere, blokirajući put zalutale svjetlosti da uđe u objektiv kamere. Sada svjetlo za crtanje sa svih strana svijetli na loncu i poklopcu, jasno, poput olovke, ocrtavajući konture fotografija 9 .

Fotografija 8. Pozadina.

Fotografija 10. Ugradnja bočnih i gornjih svjetala.

Sada Maksima treba ojačati crtanje lonca s desne strane, staviti odsjaj na staklo. Pored stola pojavljuje se list mliječne prozirne plastike. Iza njega je nasa-izduženi izvor pulsirajuće svjetlosti sa sfernim difuzorom. Na fotografiji 10 jasno je vidljiv gradijentni, rašireni oblik svjetlosne mrlje, koji je posljedica sferičnosti difuzora.

Ovaj oblik mrlje omogućuje vam da dobijete svijetle i istodobno glatke obrise kontura desne strane posude. Zatim je još jedan list plastike fiksiran s lijeve strane posude i odmah je osvijetljen drugom glavom bljeskalice. Ovaj izvor svjetlosti stvara simetrično osvjetljenje bočnih površina posude.

Fotografija 9. Ugradnja izvora svjetlosti za crtanje.

Fotografija 10 također pokazuje kako Maksim rješava problem osvjetljenja makaronina. Već sam napisao da pozadinsko svjetlo nije dobro za to. Portretna ploča privremeno visi iznad stola odozgo. Privremeno, jer će ga kasnije zamijeniti standardnim.

Takva svjetlost, poštujući zakon širenja svjetlosti upadni kut jednak je kutu refleksije , svijetli na tjestenini. Gornja svjetlost prema objektivu ne može se reflektirati sa zidova posude, pa je stoga gotovo potpuno nevidljiva u okviru.

Slika 11

Slika 12

Slika 13

Kad su svi statični predmeti u kadru i svi izvori svjetlosti zauzeli svoje mjesto, Maksim je snimio još nekoliko fotografija kako bi postigao skladnu kombinaciju svjetline svih izvora svjetlosti. Na fotografiji 11, na primjer, nije mu se svidjela svjetlina desnog bočnog svjetla. Jednim pokretom miša računala smanjio je snagu izvora za jedan stupanj ekspozicije. Svjetlina ovog mjesta je izblijedjela fotografija 12 .

Sada je na redu riješiti novi problem: osigurati da tjestenina pravilno padne u tavu. Trebali bi pasti što je više moguće na isto mjesto, otprilike istom brzinom i isto u pravo vrijeme. Maksim je u svojoj čarobnoj smočnici pronašao sivu plastičnu vodovodnu cijev boja cijevi je bitna: u kadru ne bi trebalo biti predmeta koji odbacuju reflekse u boji.

Dio cijevi odmah je odsječen pilom. Tako je formiran žlijeb na koji se može sipati tjestenina. Bio je fiksiran na još jedan stalak i pokušao je na ovaj krevet sipati proizvode talijanskih majstora, ali nije uspio: dio tjestenine pao je pored, a drugi u cijev, ali sada ranije, a zatim kasnije nego što je planirano.

Slika 14

Slika 15

Na fotografiji 13 možete vidjeti rezultat kasnog aktiviranja bljeskalice, na fotografiji 14-rano. Ovo uzimanje riješilo je još jedan problem: pokazalo se da se zatvarač fotoaparata mora otvoriti na 5 sekundi kako bi svjetlina plamena plinskog plamenika postala usporediva sa svjetlinom posude koja je osvijetljena bljeskalicom.

Na fotografiji 15 uspio sam uhvatiti trenutak, ali ispostavilo se da je voda izlivena previše. Izlila se i preplavila plamen. Plamen se vidi kako pocrveni od bijesa prije nego što se ugasi. Napokon, Maksim je smislio i odmah napravio uređaj od staklene cijevi, u koji je prethodno izlio tjesteninu. Sada je puno lakše dobiti predvidljiv rezultat fotografije 11-15 .

Međutim, trebalo je još tri sata da se dobije konačni dosje. Činjenica je da je voda u loncu odmah postala mutna nakon što je tjestenina ušla u nju. I zato je svaki put nakon snimanja neuspješnog snimanja lonac morao biti opran, a voda ponovno prokuhana. Počeli smo raditi u 12 popodne, a završili u šest navečer. Uspio sam snimiti trenutak snimanja završnog kadra i zato mogu pokazati kako je filmski set izgledao u ovom trenutku fotografija 16 .

Slika 16. Snimanje završnog snimanja.

Na kraju sam Maksimu Polubojarinovu postavio dva pitanja.

— Kako dobiti profesiju reklamnog fotografa?

– U Rusiji ne postoje posebne obrazovne ustanove ove vrste — odgovorio je Maksim – i zato se znanje prenosi usmenom predajom, od učitelja do učenika. Pomogao mi je Gidirimski. Uvijek sam mu se mogao obratiti s bilo kojim pitanjem.

Sada u Rusiji možete studirati kod Igora Saharova i Vladimira Morozova. Rijetko organiziram majstorske tečajeve i zato šutim o sebi. Drugi način je neovisni razvoj profesije. Teško, dugo, ali danas pristupačnije nego ikad prije. Na Internetu svatko može pronaći potrebne informacije, ali vlastito iskustvo je i dalje nezamjenjivo.

— Ima li smisla da aplikacija ovlada reportažnom fotografijom?

– Ne, to su previše različite profesije. Stomatolog uopće ne mora biti kirurg. Vani je jedan izvor svjetlosti Sunce. Fotograf se vrti oko svjetiljke. U studiju se sve vrti oko kamere: i svjetlo i sam fotograf. Ova razlika čini vještine primjene beskorisnim u prirodnom svjetlu. Suprotno tome, novinar mora uhvatiti trenutak, a u studiju ga sami stvaramo! Ali prvo ga morate smisliti.